La mano del artista, la efigie de la persona
Escultura italiana contemporánea desde Fioravanti hasta nuestros días

PART (Palacio Arte Contemporánea) de Rimini

apertura con inauguración el 18 de agosto

Curador
Davide Rondoni

Artistas
Ilario Fioravanti, Ugo Riva, Dario Tironi, Marianna Costi, Domenico Casadei, Elena Mutinelli

poemas de Davide Rondoni

texto histórico crítico de Beatrice Buscaroli

dirección artística Francesca Sacchi Tommasi

realización/entrevistas Alberto Navilli, Nicola Malossi, Andrea Artioli

exposición propuesta por Accademia dei silenti

en colaboración con blog Pandèmia

con el apoyo de Illumia

A lo largo de los milenios, la escultura ha trabajado en torno a la figura humana, leyéndola, a veces con admiración, a veces con furia compositiva e incluso descomposición. Como en una gran investigación del hombre sobre sí mismo. Desde la antigüedad hasta nuestros días, encontrarse frente a una escultura que sorprende y ofrece rasgos humanos significa aceptar una fuerte pregunta sobre el propio ser cuerpo y más, sobre la propia naturaleza humana. En este tiempo donde la misma idea de naturaleza está en el centro de grandes inquietudes, de nuevos desafíos, de peligrosos malentendidos, detenerse frente a las obras significa dejar la retórica, el pantano dialéctico y crear un espacio de atención, asombro y de conmoción herida.

En un recorrido que parte de un maestro indiscutible de la segunda mitad del siglo XX, Ilario Fioravanti, sobre quien han escrito los principales escritores de arte (desde Testori a Paolucci), se realiza un viaje en la obra de algunos escultores contemporáneos, algunos ya maestros reconocidos, otros que se están consolidando, que abordan el tema de la figura humana.

El recorrido hará uso de videos sobre el proceso creativo de los artistas para subrayar el genio manual de los escultores en esta época de desmaterialización y ambigüedad de abstracción continua y estará acompañado de escritos sobre el tema y sobre las obras.

El propósito de la exposición, diseñada por un poeta, es ofrecer una mirada a la imagen del hombre y a la expresión de su identidad tanto en el proceso creativo como en la efigie de la obra.